吉他怎么弹唱比较好？
我接触和声的第一印象是，我在副歌部分唱歌的时候，是在低音部分。老师不让我们唱主旋律，却让我们唱一些跑调的，没有旋律的，我练副歌部分的时候真的很压抑，因为太难听了。但是当四个声音第一次合唱的时候，我被四个和声那种奇妙的难以言喻的感觉震撼了。
当时觉得和声太好了，几个人唱不同的音，放在一起的声音又那么有层次，有表现力，所以特别想知道这个东西是怎么编的，怎么把和声唱的更好。
经过一段时间的思考和练习，我现在已经可以自己作曲和唱一点和声了，所以在这里写下自己的体会，希望对大家有所帮助。
编排:
和声最简单的作曲方法之一，就是根据歌曲的和弦，从和弦中找出与旋律音相反的音，然后把这些音串成一个声部来唱，这就是和声。
比如《关于冬天》这首歌，
它的第一句话是“轻轻地，我将离开你”
对应的分数是1 1 1 1 2355。
对应的和弦是G Bm。
和弦系列是ⅰⅲ。
和弦的组成是1 3 5 3 5 7。
旋律以上三度对应的音是3 3 3 3 4 5 7 7。
此时我把旋律上面三度对应的音串成一个谱子唱出来，就是第一句的和声。这是创作和声最简单的方法。一般吉他课，会给出歌曲的曲谱和对应的和弦进行。按照上面的方法，你就可以写出整首歌的和声了。还有，上面的例子是挑前三个音，也可以挑前五个音，或者和弦的根音等等。，你可以很容易地编造一个声音。
这里需要注意的一点是，在分析和记忆和弦的时候，最好是用级数来记忆。这样和弦的进行、构成、性质都可以更清晰，比背一大堆C、Am好多了。和弦的级数是什么，一两句话说不清楚，一般乐理书或者吉他教程里都有解释。推荐你看一下王赢和马红的《民谣吉他教学书》，里面关于和弦的讨论简单易懂，非常适合吉他爱好者。
这种编曲虽然好用，但是太死了，只是对位填充太像数学，不像音乐。所以对于“竖着”填的音符，在“横着”串成旋律的时候要做一些调整。比如有的地方可以用泛音，有的地方可以加旋律，有的地方可以写成复调的感觉，有的地方用“啊”“呜”代替歌词做背景，有的地方只有一个声部，有的地方可能需要四五个声部。总之具体情况处理。
这里需要注意的一点是，和声的写作和修改要有一定的目的性，至少你要知道你要突出一首歌的哪一部分，衬托那一部分，在哪里酝酿情绪，在哪里达到高潮等等。，免得瞎了眼。此外，和声的运用也要恰当。“付出的就是得到的”是一句至理名言，和谐的效果并不一定处处都好。
唱和声:
唱和声的原则就是三个字:“向它靠近唱。”紧扣主旋律，跟着主唱的声音走就行了。当你开始练习唱和声的时候，难免会跟着主旋走，有点自以为是的感觉。这是正常现象。这时候首先要反复学习自己的声音，这样就不容易跑了。然后，在唱和声的时候，尽量强迫自己去听“几种不同的声音碰撞在一起”的感觉，这就是和声的感觉。记住这些感受，然后反复练习，努力让自己准确唱出和声。
接下来要注意“唱的离你近”，尤其是和声不要以主持人自居。你要尽量用“高音轻声”，即使唱低音部分的和声(比如唱低音八度的主旋律)，也不能用实音，这样才能更好地控制自己声音的个性，“发出容易与其他声音交融的声音”。关于“高音轻声”的唱法和练习，一般会有合唱论坛，可以参考一下。
即兴和声:
即兴表演很考验你的和声水平，但是如果你剪辑唱的好，即兴表演自然就来了。开始即兴创作的时候，可能要同时考虑旋律、和弦的进度以及唱什么音。唱多了就只剩一种感觉了，唱的时候就不用想了。当你听主旋时，有和声。我自己练习即兴创作，就是在听音乐的时候，直接和任何一首歌唱和声，强迫自己唱所唱歌曲的不同部分，来训练自己的即兴感觉。有空也可以试试，尤其是看视频唱和声的时候，给人一种和明星同台演出的感觉，呵呵。