徽州篆刻
上午中期，歙县的程燧、巴维祖、胡长庚、等人继承了贺、苏、朱、王等人的长处，又有所创新。他们专精秦汉，多样而简单，自成体系。他们被称为“胡安的四个儿子”。在作为第四子的同时，黄璐、黄宗基、王、程、王、唐贵、程焕伦、程志华、王绍增、王、陈思生等徽州印人各显神威，形成了徽州篆刻的第二次高潮。
清末，黟县黄士陵兴起，被称为“黟山派”。黄士陵以其深厚的金石学修养，摒弃了印度艺人几百年来追求刀法篆刻破美的传统习惯，独立创新，影响了齐白石、李等人，形成了徽州篆刻的第三次高潮。
近代黄篆刻大师推崇程燧、巴味祖，其篆刻苍劲、古朴、凝练、安详，发扬了徽派篆刻，在南社享有盛誉。特别是黄大师在收集周秦古印和释印方面下了很大功夫，为印度学的发展做出了很大贡献。何震
(1535—1604)首席部长、长庆、于雪、休宁。何震与文鹏同时代，比文鹏年轻。他探索印外功夫对篆刻的重要性，所以精研六书、文字学，主张篆刻要以六书为基础。团队封缄的关键是用笔运刀。笔要尖而圆，刀要有力而平。有力的持刀，快速的携刀，自由的动刀，意即刀到，刀中有笔，相得益彰，实现了刀法与书法、内容与风格的统一。他还创造了单刃式，跌宕起伏，斜斜错落，寓意深刻，气势磅礴，淋漓尽致的独特风格。他的作品不拘一格，充分表现了他的个性。如《柴门深处》，笔画苍劲，字体凝练，山势雄浑，棱角分明；“无功”与“无物”的笔画如荆棘般尖锐；“听黄鹂深处”，虽仿中印之方，亦能见刃，给人“猛利”之感。
苏宣
(后1553-1626)，字二轩，肖敏，郎公，泗水歙县人。我住在松江顾从德和嘉兴项家里的时候，曾经勘察过秦汉印章，眼界大开。“知天下而不同，人各有志”，从中我认识到篆刻创作应该有所改变。所以“石鼓”“季札”等碑文上的押韵都是用来篆刻的，字与字之间侵蚀的痕迹很金。如“苏盲篆”出自中国印章，有自己的个性，刀工精良，书香浓郁。《我居古人而得其心》印于明二年(1622)，印章为古玺。每一笔的第一和第二端都是尖的，笔势飞扬。印章结构重视变化，两个“我”字以不同的方式书写，以避免印章上部左右角的相似。刀亦钝切，劲往何处去，石花斑驳，古意盎然。
朱坚
(出生日期:1570，死亡日期不详)，子修能，休宁人。用草书篆书印刷，讲究笔意和刀韵，使笔画的线条具有连贯、自然、流畅的意味，从而突出笔画造型感。他还首创了厂里的短刀刀法，将每一行的雕刻分解成短刀，从而使笔画线条有了起伏感和节奏感，有了一种平淡粗糙的石头效果，对后来的浙派丁静也有一定的影响。“冯”印章所制，刀痕明显，刀显笔法。横画随笔画，有的上弓，有的下弓。有的直画是斜的，笔触凝重，笔触清晰。有付出才有收获，有付出才有收获，这就是创新。朱简在篆书学方面也有很深的理论造诣，包括《篆书要目》和《印文要目》。他在阐述篆书古今变化的同时，还考证了碑刻之间的关系，对当时的各种篆书进行了批评，颇有见地。
王官
(生约1575，卒年不详)，字尹子，岱书人，歙县人。原名东阳，因得一枚“王官”汉铜印，改名为王官，并将书房命名为“宝音斋”。他一改何震的方法，直奔秦汉铸印，用出拳的刀法，塑造出与何震截然不同的工整飘逸的面容。据说他的作品混有中印，很难辨别真伪。周亮公将晚明篆刻家分为“李梦”和“和平”两派，并推崇何震为“李梦”派的代表，王观为“和平”派的代表。“儿孙不由我托”印得多如十字，朱文是唯一能使之简单的方法。印章的笔画以直线为主调，方方正正，清爽悦目。版面采用了中、印字对称平实的方法，将一些结构简单的字折叠起来，以显示其复杂性，如字的下半部、房屋的虫部、字的下半部、字的上半部等。有些结构复杂的字，用笔画简化，如“孙”字的部，“卫”字的母部；字里行间的组合形成了一个庄重的整体。
程穗
(1607—1692)，字多愁善感，腐化堕落。号脏区，脏道士，清溪烂人，野道士，江东布依，歙县人。擅长金石学研究和铜器玉器鉴定。篆刻白印大多采用韩铸印等简单的方法，并提出了自己的见解。在打印的文本中，有一个圆，它不显示GUI的角。密度均衡自然，浑浑端庄。朱多印以钟鼎精妙的大篆、小篆篆，并作粗绘篆，追求古朴端庄的风格，清新有爱，笔法饱满。当时著名的梁庆彪、周良工等人都用的是成穗的印章。《许印》是他的代表作，在形式上以法、中两种文字印刷，但在印刷、版式和白澍上都极为巧妙。篆笔浑圆浑浑，转折处无尖角，以直线和微曲笔为主，动静有机结合，庄重中蕴含灵动。“许”字厂半打破丁小篆竖笔法，用斜笔结构配合上笔法；“于”部分底部用的是两支折叠笔，与众不同:工厂规定小篆竖画。经过这样的变化，“许”这个词产生了一种回避熟悉的兴趣。巴维祖(1744—1793)，歙县人，祖籍唐娟、唐瑾、紫安、莲舫。富有的家庭，优雅的爱收集古董，字画，印章，和许多珍宝。初学印管的程燧，后来改了风格，改成了汉代古印。他构思巧妙，构图密集，字体优美，使他成为中国印章之神，有自己的面目。赵对巴维祖的作品印象深刻，曾对挚友魏说:“你最近的所作所为，种类繁多。”。并将巴维祖与丁静、黄易、邓等同起来，称之为“丁煌巴登”。朱刻《纪小思联》篆体近寸:六朝、唐、宋朱，但线粗，笔法浑厚，稳重圆润，布局和谐谨慎，章法不滞。“孝”的上半部分被拉长，占据的面积具有对称性，这也缩短了“廉”的空间。
这种字体活泼，篆刻和刀切都是柔缓的，体现了巴维祖的风格。
黄土岭
(1849—1908)，字木府，又名木府，又名易，累老人，累流浪主。年轻时，他的书房叫“蜗居”。中年时用《颜清芬室》，后用《古槐街坊》。易县人。他的篆刻不敲边，不敲角，不做任何修饰。他只用薄刃出刀，追求中国印章的本色，表现出新中国印章的刚健之气，形成了他在干作中见流，在刚劲中体现清丽雅致的篆刻风格。他的雕刻方法非常注重密度、穿插和变化，他的许多版画都很巧妙，很有趣。他还扩大了篆刻的取材范围，无论丁毅、轻重、圣旨、春币、镜铭、古陶、砖瓦、石刻，都可以熔铸成自己的印章。他的很多作品都有丁一、景明等人物的味道，看似平凡无奇，却能在徽州篆刻穷尽之时独树一帜，出类拔萃。他的边风也很独特，单刀仿六朝楷书碑文，边风隽永，书法丰富。朱的“黄”为青铜所制，整印右疏左密。“鲜”字头粘在“少”字上，就复杂了。许多大小不一的圆圈或半圆相互呼应，形成一个生动的印章，散而密。
黄士陵是晚清与吴昌硕同时代的书法、绘画、篆刻大师。其中篆刻成就最高，用薄刃打孔刀再现了秦汉时期的面貌，别具一格，气势磅礴，被列为晚清四大名印坛。
黄士陵篆刻特色鲜明，他的篆刻特色是:平面中间见流转，劲度中间含清丽飘逸，既不太平淡，也不太奇特。文字的构成和搭配讲究疏密和穿插，似有意，若无意，疏密的文字清晰有趣。在刀法上，刀是极竖的，和笔没什么区别。每一幅画，它不仅轻盈灵动，而且犀利苍劲，韵味和线条的美感都很强。
黄士陵创立了徽州篆刻流派——“义山派”，开创了浙派、徽派之外的一条新路，为篆刻的发展做出了巨大的贡献，也影响了许多著名的艺术家。
明代徽州有很多篆刻家，如苏宣、程远、程普、王灀等人。印度学者将其与何震合称为“徽派”或“徽派”。到了明末，印度学术界就被文(彭)、何(甄)、陈相隐卡住了，很长一段时间毫无生气。土生土长的城穗，开始纠正，但又兼顾古文风格，使他变得更强，改变了旧体，形成了自己的风格。周亮公在《印人传》中说:“有了印，初为人所熟悉的是文学，是什么，被世人所排斥。.....黄山和钱穆(成穗)带着诗词书画满世界跑，偶尔印出来，是一股改文改旧习的力量。”
他的篆刻作品构图严谨，笔法古朴，丰满厚重，形成了豪放的风格，在我国篆刻史上起到了承前启后的作用，成为清代篆刻大师。黄易在文章中高度评价了程燧。歙县博物馆有一件程燧的《江东布衣》朱，布局匀称，笔法浑圆苍劲，韵味深长。县博物馆收藏有一本他的书和画册，大部分都是自制的。随后是王兆龙、巴维祖、胡长庚等人。师从秦汉的巴维祖写了2本《四香堂抄》。县博物馆有一枚巴威祖雕刻的“莲舫”铜印，庄严肃穆，温婉恬静，上密下疏，稳重自然。后人称赞他的印章，“巧工牵手，自然不可见。浏览的人不能整天穷。”王兆龙和胡长庚，两个统治印度的人，既严又浑，是杰出的大师。后人将他们三人，与程燧一起称为“中四子”，故名“中之校”。乾隆以后，徽派篆刻名家有叶锡鸿、徐悦、程焕伦、李有照、吴山、巴曙固、程德纯、谢黄山、曹等人。其他现代篆刻家有黄、叶伟明和巴。黄刻“黄”字，白边篆，“风格似巴韦祖”，对卷派篆刻有所创新，其中有“洪斌草堂之印”，叶伟明擅刻石碑，光绪三十年(1904)，丁福之、、吴谦泉等人创立“西冷印社”。确立篆刻作为造型艺术的地位
在中国古代，印章一般由铜铸造或雕刻而成，但也有由金、玉等其他材料雕刻而成的，主要用于实用目的。自宋元以来，由于米芾、赵孟顺、吴等文人的倡导，印章开始从实用向艺术过渡，他们自己封字，请人刻。明初的王冕和明中叶的文鹏发明了冻石篆刻，集书法、绘画、雕刻于一体，使篆刻成为一种特殊的造型欣赏艺术。不过王冕和文鹏一般也是篆书人物，很少自己操作刀。真正刻章的是何震、苏宣、朱践、王观等徽州人，世人称之为“徽派”。正是因为徽州篆刻的兴起，才真正确立了篆刻作为造型艺术的地位。实现了从印章实用艺术到篆刻造型欣赏艺术的转变。
强调篆刻家的篆刻原理。
篆刻的主要形式是篆刻造型。理解、学习和书写篆刻是欣赏篆刻艺术差异和印章实用艺术的关键。在徽州篆刻之前，还没有人对篆书的造型进行过深入系统的探讨。徽派篆刻家十分注重篆书的研究，研究六书(象形字、能指字、会意字、形声字、音译字、借字)，钻透汉字的结构，同时从金石、碑帖、法帖、钟鼎、春币、砖等篆书形制中汲取营养，构思篆刻技法和章法。徽派著名篆刻家王好景著有《原字》25卷、《正字》1卷、项怀《隶法》10卷、程《楷书》1卷，奠定了篆刻的理论基础。
创造切刀和刃早期刀的雕刻技巧。
明清篆刻工具的运输方式有七种，13种，19种。其实总结起来只有三种，分别是刀具法、打孔刀具法、打孔组合法。打孔刀法受传统“刻印”的启发，携刀法以正面或侧面向前推进，刻出的笔画清脆苍劲，是篆刻中常见的刀法。朱剑篆刻改变运刀方式，带刀向下切，略向前推。进刀长度短，长笔画需要几刀刻。由于线条的不规则弯曲，雕刻的笔画看起来陈旧而扁平。所以笔画线条有起伏感和节奏感，有一种暗沉粗糙的石头效果。这种刀法后来被丁静吸收，从而形成了一个刀法和篆刻的群体——浙派。何震还首创了边段单刀法，剑锋洒脱干净，风格猛辣，也被丁静等浙派吸收。
启动密封切割的临界大气。
除了在创作实践上推动篆刻的繁荣，徽州篆刻家还在理论上进行探索，对篆刻的发展具有启发和指导作用。朱竹简用65，438+04年写成《印文》一书，首创篆刻批评，采用引论、论据(印文)的整理方法。文字和图片并存，互相发明。该书涉及对王考、玺音篆刻、章句的讨论，分析了印刷品的真伪，评论了印刷品的利弊。这是尖锐和勇敢的。并提出了该厂篆刻批评的六大准则，即“神品、精品、能品、一品、异端、平庸”，指出了篆刻创作中的五大通病，即“篆刻病、笔病、刀病、章病、意病”。他还列举了印刷中“印错”一章，敢于用理论依据批评当时著名的篆刻，开创了篆刻史上印章批评的先河。