迷宫与镜子——贾宝玉成长王国中的袁
为什么弘毅元要设计成这种风格？让我们回到第一部小说:
当初你想炼石头补天的时候...只剩下一块没用了，就废弃在这座山的青脊峰脚下。谁知道这块石头从锻造开始就经过了精神训练？眼看着所有的石头都补上了天，我也很难被选中，于是我自怨自艾，日夜羞愧。一日，丧时，俄见一僧……谈红尘富贵；这块石头听了，不觉触动了平常心，想去人间享受这份荣华富贵...渴望得到它...石头恳求一个和尚发发善心，把他的弟子带到红尘中，在那个富饶的田野和温柔的村庄里享受几年，让他永远敬仰洪恩，永远不要忘记。一个和尚答应了:我现在在做大佛帮你，等劫完了，我就回归本质，接这个案子。
小说开头的神话定义了贾宝玉与生俱来的属性，是贾宝玉种种异于常人言行的根源。要全面了解贾宝玉，必须从中国小说开篇的童话中寻找答案。遗憾的是，大多数理论家对此重视不够。
我读红楼的经历，确立了三文优先的原则。第一，正文先于作者。第二，文本在注释之前。第三，文本先于理论。也就是说，作者和止言斋等注释者还在文字后面，更谈不上某种理论了？文本一旦生成，就有了自己的独立性。这个时候，即使是作者也只能作为读者来读，甚至作者写的东西也与他的预期相反。即使是小说中的人物原型，也只能作为读者来阅读。所以，肥批并不完全靠谱。用文学理论或哲学理论来解读小说当然是可能的。比如王国维用叔本华的哲学理论解读小说，李劼用存在主义理论解读小说，还有一些西方学者用弗洛伊德的心理学理论解读小说。虽然可以统一起来，给读者耳目一新的感觉，但始终没有进入文本的核心。之所以不进入文本的核心，是因为一旦运用某种理论进行解读，阅读时必然会根据理论的需要对文本进行选择、组合和解读，相当于对文本进行了重新构建，必然导致与原文的距离，而不是文本本身。
我们再回到贾宝玉的先天设定，梳理一下贾宝玉的人生轨迹:一是补天者，因为没有补天的材料，变成失意者，极度悲伤。他们偶尔听说人间的繁华，渴望赞叹，于是借助一个和尚的魔法来到人间成为受益者。当他们有了足够的阅历，“红尘中有些享乐，却不能永远依赖，还有‘美中不足，多好为恶’。这里，解释一个概念。从世俗的角度来看，贾宝玉是“长大”的。从天界来看，贾宝玉是“超脱”的，长大就是超脱。
贾宝玉的四个阶段简述如下:
补天者→失意者→享受者→被剥夺者。
贾宝玉的《人间十九年》是他人生的第三、第四阶段，是他享乐的阶段，也是他超脱的阶段。正如一位僧人所说，这两个阶段是“快感”，也是“美中不足，好事多”，“享受”和“痛苦”。在“短喜长痛”中，贾宝玉既是“苦难”的第三阶段又是第四阶段的母亲，两者之间存在着一种化生关系。
一个和尚把贾宝玉带到了“昌明之邦，诗礼之家，繁华之地，温润富庶之乡”。在以上四句中，脂砚斋分别指出了“赋长安，赋郭蓉，赋大观园，赋姜云轩”。长安在这里是京城的代名词，而轩是贾宝玉在元之前的寝宫。大观园之后，如果说两者除了顺序有什么区别的话，我认为绯红云轩不够独立，弘毅院不够独立；云轩不够自由，绮袁弘也够自由；云轩没有展示力量，是绮·袁弘展示了。也就是说，贾宝玉的《温柔乡》的主要场域是“弘毅苑”。
怡康院的外部印象如下:
出了院，绕过桃花与竹篱搭成的月洞门，便见粉墙黛瓦，绿柳垂绕。庭院的两边由走廊连接。院子中央排着几块石头，一边种着几株芭蕉，另一边种着一株西府海棠，像一把伞，滴着翠绿色的光芒，绽开朱砂。院子里有几块石头，种着芭蕉，松树下有两只鹤在啄食羽毛。回廊上挂着各种颜色的鸟笼，各种仙鸟鸟，各不相同。顶上有五个小楼，一个颜色雕刻的清新花纹隔扇。上面挂着一块匾，四个大字，标题是“弘毅蒯绿”。后院种满了玫瑰和珍宝，秦方河在这里汇合，流出大观园，还有一座白色的石板桥横跨秦方河，可以到达对岸。贾宝玉在《弘毅蒯青》一诗中写道:
深总裁很安静，每两个出去。
春日绿蜡依旧滚滚，红妆彻夜未眠。
栏杆上挂绛袖，倚石护烟。
在对立的东风中，主人要慈悲为怀。
怡红院有两个突出的特点，一是院中有美丽的花，二是院中有好鸟。仅上面一段，就有桃、竹、柳、芭蕉、海棠、松、蔷薇、宝八种植物。宝祥是一种植物，可能是玫瑰，也可能是苹果花的别称。小说以“满架”装饰，宝祥在这里应该是玫瑰的意思。即使不算“竹篱”的“竹”，至少也提到了七种植物，* * *的同构，成了一个色彩鲜艳、香气迷人的植物世界；“各种仙鸟异鸟”和“鹤”一起构成了一个跳跃跳跃鸣叫的动物世界。这个小小的世界给人一种舒适、温暖、秩序、优雅、富足的感觉。这样的世界，就是怡红院外在的“温柔而丰富”的特征。
怡红院配备这么多花鸟还有一个原因。我们来看第三十五段:这两个女人在说贾宝玉。他们说贾宝玉“看见燕子就和燕子说话；当你在河里看到鱼时，你和它们说话。当我看到星星和月亮时，我要么叹息，要么咕哝。”第五十八回，贾宝玉看到“一棵大杏树，花全落了，叶子又厚又绿，上面种了许多豆角大小的小杏”。他立刻叹道:“我病了几天，却辜负了杏花！”没感觉到‘绿叶满枝’！“后来贾宝玉见一只麻雀飞来，在枝上啼叫，又变得呆滞。他想:“这只麻雀一定是在杏花盛开的时候来到这里的。现在没有了花和叶，它也在哭泣。这个韵一定是哭的声音。我恨公爷常不在，不能请他。但不知道明年这只麻雀会不会记得带着杏花在这里飞一会儿？“由此可知，园的花鸟也是贾宝玉对话的生物，就像公爷常能听懂鸟语一样，是贾宝玉“情”的一个侧面。我们可以第一次和小说联系起来。贾宝玉的前任侍者申英在梦乡用甘露之水浇灌了绛珠仙草。他的万物有灵论观念“万物皆同”，从梦境到世界始终如一。也正是在这种观念的影响下，贾宝玉比一般人看到了世界“极悲，人不变物”的广阔和深刻得多，他对“长大”或“超脱”的体验也比一般人更广更深。
在众多植物中，芭蕉和海棠无疑是色彩斑斓的杰出代表，这也是该院得名“弘毅蒯绿”的原因。关于西府海棠，贾政介绍为“女儿唐”，起源于外来物种，但贾政并不认可海棠来自“女儿国”的传言。有专家考证，“西府”指的是关中西部，即现在的宝鸡地区。即便如此，对阅读的帮助也不是很大。我们要关注的是作为“形象”出现的海棠，而不是海棠本身。根据小说，宝玉点头说:“大约是一个诗人夸一个书生。花的颜色若绯红，有助于生病，几乎像闺房，故以‘女儿’命名。我要认真，是因为我已经被世间的俗人听到了。”意思是西府海棠呈现出女性婀娜多姿的姿态，世人不禁盼花生义，说不要当真。宝玉真的从他的杂学中学到了很多。面对奇花异木，他在侃侃到处谈论，相当平易近人。关于匾额，宝玉道:“此处有两株，蛟塘，意为红绿。如果只说香蕉，就没有着落；如果你只是说唐，那香蕉就没有着落了。”最好有“红香绿玉”的称号，两全其美。袁的《芭蕉与池塘两株》一点也不奇怪。古人追求自然和谐之美，家居装饰多种植被。而《红楼梦》中的文字却是精雕细琢，往往藏在小地方，让人意想不到。弘毅苑成了宝玉的居所，里面的一切似乎都被赋予了特殊的意义，这也使得对《红楼梦》的解读陷入了无休止猜测的怪圈。
比如某知名学者拿这个海棠做文章，认为是史湘云的象征。证据呢？“寿一红”之际，祥云抽签时碰巧抽到了一株海棠，与一红院的女儿唐遥相呼应。得出湘云对宝玉意义非凡的结论，甚至隐藏了八十回后“宝与香相遇”的故事。
但是，如果“海棠似祥云”，香蕉又是什么意思呢？据专家考证，“鹤”也与祥云(鹤过冷塘的影子，鹤的形状)有关。在这里，“香蕉鹤”这个词是明文出现的，就像香蕉和鹤一样。为什么不是“香蕉比喻祥云”？
还有，宝钗后来成了宝玉的妻子。按说，总有一种香蕉和汤与她有关，但宝钗为一株牡丹抽签，牡丹在她的住处不见了。黛玉挑了一枝芙蓉，潇湘馆的代表却是一片竹林。探春摘了一朵杏花，种在李纨居住的稻香村各处。谁能说清探春、李纨、杏花之间的“影射关系”？五十八回宝玉怜一株杏树，心想:“病了几天，辜负了杏花。”他辜负了李纨还是滩纯？另外，第三十七回海棠诗社成立，大家取了不同的名字。滩纯说:“我最喜欢香蕉，就叫‘香蕉客串’吧。”香蕉已经成为“探索春天的象征”。所以，所谓“海棠”看似合理，实则以偏概全，根本经不起推敲，更不可能是“包与项相遇”的证据。
在中国的传统文化观念中，香蕉和汤都可以比作美女。香蕉和汤种在弘毅园，意在暗示宝玉“爱红”的习性。我们不能把自己局限在一次《守义红》中女人和花的对应关系上。只是一场饭局，也是作者对女性的群体铺垫。本意并不是要建构书中“花指女儿”的具体形象——某花指某女。
如果一定要有所指的话，考虑到小说的整体构思，“蛟塘两株”应该是第五抒情中“柴、戴并存”的现象，含蓄地分别指柴、戴。如果芭蕉是黛玉，证据就是潇湘馆有芭蕉，宝玉和黛玉之间有手帕传诗，类似“芭蕉叶传书”。颜色上也有区别。认为黛玉五行属木，主色为“青”，故芭蕉指黛玉，但宝钗五行属金，主色为“白”。海棠的“白”在哪里？有人说，宝钗不是吟过白海棠吗？然而，在海棠诗社的活动中，除了宝钗，还有姑娘滩纯、黛玉，还有疯狂的诗人史湘云。她还写了两首歌。而且怡红院的海棠是“红”色的，也与宝钗定的五行不符。
为什么各种解读都很难做到全面？因为，在书中，花是用来形容群钗的，却没有确切的指称。也许一个发簪主要对应的是某朵花，但在另一个场景中，它的对应关系也可以相应转移。换句话说，这个方向不是唯一的。书中的“花”和“金玉”一样，属于一种特殊的文学符号。根据情节需要，有其特定含义或一般含义。就像凤姐说的“你也是玉，我也是玉”，有时候甚至成为一个群体的象征。
芭蕉和海棠都是绿叶红花，是极其美丽的植物。从文化层面很难把他们彼此分开，只是象征着“芭蕉和汤两种植物”，象征着柴、戴的统一。这也是贾宝玉心中艰难的选择过程，是他“成长”过程中必须面对的选择。
弘毅的《庭院里排着几块石头》，多数研究者认为是贾宝玉的前任的“物象”。看似合理，但仔细一推还是存疑。第一，女娲抛弃的是一块“石头”，上面点缀着几块石头。那么，哪一首被女娲抛弃了呢？或者说，为什么要从一整块变成几块？第二，一个和尚和一个和尚已经把那块石头变成了宝——“通灵宝玉”。这块石头与贾宝玉同生，是贾宝玉的“内丹”，日夜离不开身体。为什么袁会有另一具尸体？进一步推导更难解释。吴恒庭院被大石头包围着。贾宝玉不是在尽力保护薛宝钗吗？在古代的庭院里，为了大自然的利益，挖池塘引水，堆土堆石是很常见的。过多的解读是没有用的。对于怡红院的岩石，没必要大惊小怪。
怡红院在大观园中的地位值得关注。小说上说:“秦方溪在此交汇，流出大观园”。这是哪里？在大观园的大门附近，在大观园的东南方，秦方河从园中流出。下面简单解释一下。因为文章中的一些描述略有矛盾，所以对于大观园的朝向和布局有很多争议。至于流传最广的两个版本，一个认为弘毅花园位于西南角，一个认为弘毅花园位于东南角。然而，根据文中给出的描述，可以证明弘毅花园位于东南角。以下是最明显的描述:第十七回，贾政与人游览大观园时，在弘毅园的花栅处看到一条清溪。贾政不解，问水从何而来。贾珍答道:“原来是从那个门流到那个洞，从东北山通到那个村，开了个岔口通到西南。从那堵墙下面出去。”因此，我们可以确定弘毅园位于大观园的东南角，也就是离西南角的潇湘馆最近的地方，两者都是园中幽静之地。为什么要把园安排在这个地方？第一，根据古人“天斜西北，地沉东南”的观念，东南为最低处，宝玉在园中最低处。他是自己“女儿第一”、“女儿最珍贵”哲学的践行者；二、位于大观园门口，宝玉作为大观园的保护神，宝玉作为女儿们的守护神。第三，宝玉在秦方出口处，成为女儿们生活的见证者。因为贾宝玉认为“女儿是水做的血肉”，秦方溪就相当于女儿的命运之河。
怡红院的主体建筑是“小五院”。这个说法比较含糊。有多少房间？常见的观点是，有两排房子，第一排有三个房间，中间是开放式的，第二排有五个房间，比第一排两边多一个。后门可及，两排中间有个走廊，是封闭的。两排房子都是一体式的。
第一部描写内部的袁，从宝玉父子的眼光来看:
说着，领着人进了房间。我看到这几个房间和其他地方装的不一样，所以分不清间隔。原来四面都是用精致的木板雕刻而成，或“浮云百蝠”，或“老冷三友”，或山水人物，或羽毛花，或收藏，或博古，或万福万寿的各种图案，都是名家之手雕刻而成，以彩金出售。有一个储藏室，一个三脚架，一支笔和一个砚台，一个花瓶和一个盆景。有各种各样的花，或天空是圆的，或向日葵的叶子，或一系列的半面墙。真的是五颜六色，精致无比。舒尔五色纱糊，实为小窗；舒尔彩丝轻盖，却是幽户。墙上布满了挖成古董玩具形状的凹槽。如琴、剑、挂瓶、台屏等。，虽然挂在墙上，但都与墙平齐。众人称赞:“多精致！想想都难！”原来贾政等人进来了，还没进两层楼，就都迷了路。左边有一扇门，右边有一扇窗，当他们走到前面时，被一本书挡住了。回去，有纱窗，门径可行；到了门口，突然看到一群人进来，都和自己一个模样，不过是一面大玻璃镜子。当我转过镜子时，我看到了更多的门。贾珍笑道:“师父，跟我来。从这个门出去就是后院。从后院出去比第一个近。”他说着，在纱柜里翻了两层锦缎，就出来了。院子里满是玫瑰和珍宝。
在第二个长篇描述中，我们从刘姥姥的眼睛里可以看到，刘姥姥跨过石头，沿着石板路走，拐了两个弯，看到了一扇门。然后我进了门，看到一个女生迎面走来，满脸笑容。刘奶奶赶紧笑了。“姑娘们把我丢下，让我来这里见你。”我打了，但是我感觉那个女孩没有回答。刘姥姥过来拉着他的手，“砰”的一声，撞在隔板上，把头撞伤了。仔细一看，原来是一幅画。刘奶奶心想:“原来画得这么传神。”一边想一边看，我用手摸了摸，是平的，我点了点头，叹了两口气。当我转身的时候，我发现了一扇挂着软窗帘的小门。刘姥姥掀开帘子进去了。当她抬头时，她看到所有的墙壁都很精致。钢琴、剑、瓶子和炉子都贴在墙上。锦笼、纱幔、金珠，甚至踩在地上的砖块，都是绿色的，轮廓分明，更令她眼花缭乱。她找到了出去的门。门在哪里？左边一本书，右边一个屏幕。刚从屏风后面打了个转，却看到自己的母亲从外面迎接他。刘姥姥一惊，连忙问道:“你以为我这几天不在家，你就叫我来了。哪个姑娘带你进来的？”他的公婆只是笑笑，没有回话。刘奶奶笑着说:“你太老了，见不了世面。看这园子里的花不错，反正你是不会戴的。”他公婆没接。然后我突然想到:“我经常听说有钱人有一种梳妆镜，这就是镜中的我。”说完，我伸手摸了摸，然后仔细看了看。是的，镜子是通过在四周雕刻空的紫檀木墙而嵌入中间的。因为他说，“这已经被制止了。我们怎么才能出去？”他说着，只是用手摸了摸。这面镜子原本是封闭在西方机器里的，可以开合。没想到刘姥姥的力量正好和她的摸索相吻合，于是爆料，盖了镜子，露了门。刘姥姥走出来又惊又喜，忽然看见一副最精致的床帷。此时他已经七八分醉了，也累了，就在床上坐了下来，只是说休息了一下，却控制不住自己。他在摇头，眯着眼，他在床上睡着了。
第二类是零星描写，散见于书中各个章节，是对详细描写的补充延伸。第二十六回，“(贾芸)抬头看见金碧辉煌的文章，却不见宝玉在那里。当我转身的时候，我看见左边有一面大镜子。从镜子后面，两个十五六岁的女仆转出来说...我走进一个蓝色薄纱厨房。我看见一张小漆床，挂着红色别针和金色窗帘。”第三十六回:“宝钗顺着游廊来到房中，只见外间床上横七竖八躺着丫鬟们睡觉。转十锦花束，来宝玉房中。”第三十七回，看到儿子身上的菜槽是空的。那个男生还没从脑袋里收集到一对串珠瓶。"第五十一回:"你放下镜盖，放在划艇上。你比我高...突然听到晴雯这样说，我就起身出去，放下镜盖，放在留言上...我听到外间十格上的铃声响了两声，正在外间的老护士咳嗽了两声。“回五十四回”于是大家蹑手蹑脚地走进镜墙，看见袭人和一个人斜靠在对面的炕上。“第56回”那是你失去的梦想。你揉揉眼睛，仔细看。这是你在镜子里的映像...现在你在大镜子里有了一张床。有时候放下镜盖也没关系...没有明天上床那么严重。“第五十七回，”宝玉又见十锦格子上陈列着一条金色的大洋自行车船。"
通过这些精彩的室内描述，我们可以真切地感受到，绮袁弘主室的室内空间如梦似幻，令人迷惑，其中最突出的就是“幻”字，简直就是迷宫。
怡红院之所以是迷宫，主要基于以下四个原因:
首先:绮袁弘的诱惑太多了。房子里有很多种雕刻图案。棋盘上有各种古玩珍宝、定平书、宝剑；薄纱纱裙五彩斑斓，绚丽夺目。这一切真的很温柔，很丰富，但对于一个成长中的少年来说，却充满了诱惑，让人沉迷其中无法自拔。
其次，怡红院太肥了。我们知道至少有十几个不同性格的女孩，如袭人、晴雯、麝月、秋纹、碧痕、红玉、四儿、芳官等。，而且都是又美又可爱，又肥又粉又香，又娇又怒。宝玉虽以保护者自居，但并非爱慕者。连装饰画都是女生。就算这些女孩子不主动勾引宝玉，宝玉的自我放纵也是必然的。世上有各种悲喜剧，比如:第二十五回离花远，第二十六回黛玉在花阴下抽泣，第三十一回晴雯撕扇，第四十四回平儿化妆，第五十二回晴雯补裘，第六十三回夜宴，第七十七回海棠老。这些事件或多或少会成为贾宝玉决定离开怡康医院的原因。
第三，室内空间是个迷宫。易袁弘的主要房间是一个有五个房间的建筑。在五间正房前又增加了三间，称为“宝霞”。这样就扩大了室内空间。颐和园的乐寿堂采用了这种建筑技术。怡红院室内房间之间的隔断不是用墙封住的，而是用各种花罩和精致雕刻的木板做成的扇子隔开的。房间内部有温馨的亭台楼阁、绿色的碗柜等隔断，在空间上相互贯穿，从而在有限的室内空间营造出迷幻的空间效果。难怪贾政等人“入二楼前失旧路”。在这样一个风景无处不在，可能性无处不在的空间里，似乎有很多路可以选择。其实能走出来的路是极其有限的。虽然分叉很多，但永远只有一个属于你。这种房屋结构象征着贾宝玉在一个充满诱惑的迷宫中面临无数的道路选择。
第四，镜子制造假象。小说里写镜子的地方很多。贾政看见了，刘奶奶看见了，贾芸看见了，晴雯和麝月说起了，宝玉和麝月也看见了。小说第57章:香气一边听他的梦一边呼唤自己。她叫醒他，笑着问:“宝玉在哪里？”这时候宝玉虽然醒了，但还在恍惚中，因为他指着门说:“我刚出去。”袭人笑道:“那是你的梦。如果你仔细看，那是你在镜子里的映像。”宝玉向前望去，原来对面嵌着的大镜子，自己也笑了。有人长时间拿着漱口水茶壶漱口。麝月道:“怪了，老太太总跟我说，小人房里不可再有镜子。小人失了魂，镜子太多看不下去了，就慌慌张张睡，梦里梦。..... "镜子的折射使园这个迷宫般的空间更加虚幻和混乱。另一方面，对于孩子和成长中的宝玉来说，镜子又增添了幻想，真假难辨。怡红院更是诡异，难以走出。
怡红院的设计，既是顽石“享受”要求的实现，也是宝玉“由色入空”的实现。它的颜色是让人失明的“世间万物”，它的颜色是让人失明的“深情女儿”。当他放下这些东西，就有了“转身就跑”的可能。当贾宝玉能够“察觉”到这些“幻象”时，他就彻底走出了“温柔富国”的“色”世界，回到了生命本体的“空”境，完成了他在人间“劫”的体验，出家为僧。
怡红院的象征意义远大于实际意义。是作者为贾宝玉量身打造的成长空间，是贾宝玉先天属性(享受)与后天属性(超脱)的完美结合空间。