范趣谈齐白石

齐白石(1864 ~ 1957)，原名春之，字卫青，后改名黄，字近命，名白石，别号借阴山馆主，借，白石山人，送老平，送魔仙奴，有石版画三百幅的富翁，星子坞老人，星堂旧居后裔。湖南湘潭人。现代著名画家、书法家、篆刻家、诗人。他会画山水和人物，最擅长花鸟。书法、篆刻、诗歌成就也很突出，独树一帜。他也从事诗歌工作，住在樊增祥，用心，对古老的民歌感兴趣。他认为篆刻第一，诗歌第二，书法第三，绘画第四。早年，他是一名雕刻师。后来，他向陈绍蕃、胡沁源等当地文化名人学习诗歌、篆刻、书法和绘画，并以卖画和雕刻为生。40岁以后，他已经周游了五次。60岁后定居北京。历任北平国立艺术学院名誉教授、中央美术学院名誉教授、北京中国画院名誉院长、中国美术家协会主席。1953文化部授予他“人民艺术家”称号。1956获得世界和平理事会国际和平奖1955。在1963年他诞生1000周年之际，他被公开宣传为“世界文化名人”。出版有《白石诗》、《白石版画》、《齐白石作品选》、《齐白石作品选》、《齐白石山水画选》等。

齐白石雕像

描绘一万只昆虫

齐白石喜欢用扇子的形式来表达自己喜欢的花鸟草虫题材。在绘画艺术上，他深受陈师曾的影响，同时又师从吴昌硕。扇面上画的花鸟多为写意，笔墨饱满，充满张力，色彩与意象对比十分强烈；但是草虫的画是细致的，一丝不苟，栩栩如生。他还推崇徐渭、朱耷、石涛、金农等古代大师，在扇面上画虾、蟹、蝉、蝶、鱼、鸟等题材时，都借鉴他们的笔法。这样画出来的扇面造型清新，墨色淋漓，充满了大自然的生机。再加上独特的篆刻，书法出众，整个板块都很有民族风格和大家的气息。

齐白石画扇子，坚持自己一贯的创作原则，直面人生，反对不切实际的梦想。他经常观察花鸟虫鱼的生理特征和生活习性，并在此基础上提炼和表现它们的精神特征。他曾说，他正在“为成千上万的昆虫画一幅画，为数百只鸟画张深”，想要“画自己的脸”。

对亲朋好友的吉祥祝福

在齐白石的扇面作品中，富有民族传统的吉祥如意题材占了很大比重。齐白石经常把这些作品作为真诚的祝愿送给他所爱的人。从他青年时期的导师胡沁源，中年时期的画友周延安、胡，到他的亲人、儿媳碧环，都是这些书迷的画家和收藏家。

正是因为和这些画家、收藏家的密切关系，齐白石在题材的选择上非常讲究，总是试图表达一种非常美好的意愿，让对方看了之后觉得赏心悦目。所以，凡是表达吉祥、平安、富贵、长寿、美丽的意象，无论是佛手花果、多子石榴、五代红柿、长命双桃、柿带鱼、富贵牡丹、和平鸽，还是一帆风顺、儿戏、伍佰山居、千家万户，还是常见的虾蟹、蜜藤、白菜萝卜等等。

湘潭齐白石故居

珍惜生命的金钱描写

“草间一粥犹在商，形容金钱贵于生命。安德鲁化身万亿，丹青挂家家。”齐白石是一个以卖画为生的艺术家。从他的粉丝点缀的变化，可以看出他的作品人气在逐渐上升。

因为是木匠，齐白石靠手艺生活，所以卖画卖版画从来不羞于要钱。到现在齐白石最早的点缀是单凡1902套的篆刻点缀，再到吴昌硕的，折扇每把6元。

20世纪20年代初，齐白石的雕版画销量并不高，甚至低于普通京派画家(如陈半丁)，两尺扇面只收2元。他的生活因此非常尴尬。自从1922，他的画在日本卖出高价后，情况逐渐优化。在1931中，他写了齐白石卖画篆刻的规定，明确写着:“画刻无暇施，我来增恩。”增加后的扇面点缀是:“两尺宽者十元，一尺五寸以内者八元。”此时齐白石的艺术已进入全盛时期，作品水平有了质的飞跃。添油加醋自然是要提高的，但是画价提高了，并不比相应的北京画师高。同样是1931年的润格，萧谦中的扇面是14元每幅(比齐白石高4元左右)，周杨安的扇面与齐白石相同或略低。萧和周比齐白石年轻，在当时享有同样的声誉。当时齐白石非常重视自己的收入，严格把握钱画交换的规则，但对画的价格却保持低调。

1947年5月，通货膨胀极其严重的时候，齐白石写了一篇点缀，其中“扇面十五万人，扇面二十万人”。看起来，真的很吓人，但当时，“一个烧饼，卖十万元；最差的一个包子，卖20万；吃个馆子要1000多万。齐白石的扇子能算贵吗？

《花儿》樊棋白石

《花儿》樊棋白石

“花儿”成了齐白石的粉丝

《花儿》樊棋白石

“发财”成了齐白石的粉丝