当代国画龙第一人是谁？有哪些作品？

历代中国画龙名家:三国时的曹步兴、东晋时的顾恺之、南北朝时的张僧繇、唐代的冯绍正、五代时的吴道子、董郁、北宋时的宋所、南宋时的常发、清代的陈蓉、周迅、民国时的方毅、当代画家王春晖。龙有着悠久的历史，历代著名的龙画家都以精湛的技艺和独特的风格而闻名。他们在中国绘画史上有着重要的地位和影响。龙是中华民族的图腾。关于龙的形象，“汉唐时期多为兽形，宋以后逐渐变为蛇”。在绘画中，龙的形象是古代图腾的产物，没有人真正见过，所以画家在创作的过程中还要加上自己的想象和创造。

以下是一些历代画龙的伟人:

三国时期的曹步兴

据Vae的《陆吾》记载，曹步星以其绘画技艺在当时被列为民间八大奇迹之一。他受雇于孙权，成为一名宫廷画家。为了取悦孙权的家人，他画了一幅清溪见红龙出水的画，标明是送给当时年仅三岁的孙权的孙子孙浩的礼物。当陆探微在大厦里看到这个竖井时，他试图把它放在水上。突然，它像一条真正的龙。所以南朝齐谢赫说:“若无繁华之迹，复乎难矣。只有秘阁，亦龙。看其风格，其名为虚。”这件轶事说明当时的龙画技法越来越完善。曹步星画了各种各样的龙。他曾形容“龙首四卷四头，清溪边坐红龙盘，红龙图二卷”。遗憾的是，由于历史悠久，他的画没有一幅流传至今。

东晋顾恺之

东晋大画家顾恺之，亦善画龙，且“多才多艺，尤精于画工，画境妙绝”。今天，藏于北京故宫博物院的《洛神赋图》显示，洛神坐在云车上，期待康复，座位前站着一位女神作为司机。云车前有六条龙，驾着车在云端奔跑。另一条龙跃出水面，奋爪上升，颇有气势。图中的龙都有略短的头，细长略弯的角，蛇颈的兽身，温顺而充满童心。

南北朝时期的张僧友

唐代张彦远《历代名画录》记载，张僧繇在金陵安乐府画了四条白龙，造型栩栩如生。画完后，他没有给龙眼睛，说如果给了龙眼睛，龙就会飞走。人家不信，只好让他点。结果画完眼睛的两条龙飞走了。从此，张僧繇声名鹊起，“画龙点睛”这个成语也流传至今。张僧繇是南北朝时期梁朝的一位大臣和著名画家。田亮在狱中担任武陵国侍郎，掌管秘阁绘画。他是右翼军队的将军和吴兴的地方长官。他努力学习，成了人才。他擅长肖像画，善画佛像、龙鹰，作卷轴画、壁画。可惜没有作品流传下来。

唐代的冯绍正

盛唐画家冯绍正，擅长画龙画水。唐朝的第一年，观复发生了一场旱灾，首都特别缺雨。少府监冯绍正早在一殿西画龙，后在壁上各画一龙，只见其“奇而曲折，似欲跳，画未半完，若风云随随笔而成。”皇帝和官员们“从墙上看，我们的盔甲是湿的。”在颜色完成之前，如果白色气体从窗帘和杂草之间出来，它将进入水池，波浪将是汹涌的，闪电将随之而来...不会一整天，但是露水会遍布几内亚！“画龙求雨的故事，成了统治者们津津乐道的惠民神话。

唐代的吴道子

据《宣和画谱》记载，吴道子也是一位擅长画龙的大师。“道子画龙，林家飞，天天下雨，乌烟瘴气。”《酉阳杂续》也记载:“西中学(长安)三门里南门，武生画龙，拂天王髯，字如铁，女神捧灶，窃欲谈心。”可见他画龙的熟练程度，当时人们还看到吴道子“十壁萧瑟内，吴声纵狂迹。“风云会威，鬼神会掉墙。其中龙族最为奇特，张党甲更是汗流浃背。天黑的时候，很安全。

五代董郁

董郁，字仲翔。毗陵(今常州)人。五代南唐画家。原来是画院待传，后来进了宋画院当艺校。据说他的作品有《云中之龙》《雾中之龙》《战争中的沙龙》《山中之龙》《拍手中之龙》。他也是《画龙》的作者。

北宋-宋所

宋所的绘画史知之甚少，但这幅画的画法与陈蓉相似。徐邦达先生曾拿陈蓉的资料进行深入的比较研究，得出的结论是:宋所作《龙图》的线条比南宋的更立体、更简洁、更立体。爪硬而圆，三爪持珠(松索三爪，陈蓉四爪)。构图是中轴线的一侧。这幅画的构图有意识地把云交叉成一个S形，把龙尾交叉成另一个S形，龙头在中间，是典型的北宋中轴构图。由此得出结论，北宋画家宋所擅长画龙，而陈蓉的《墨龙》画法则来自宋所。画中的龙兽形似长蛇，麒麟之首，鲤鱼之尾，长髯，角如鹿，五爪，外形威武，被赋予灵气力量和生命，周围澎湃的海浪衬托出龙兽的勃勃生机。形式和神趣使整幅画气势磅礴，霸气十足。

南宋

中国南宋画家兼僧人。不木樨地。生卒年不详，活跃于13世纪60、80年代。蜀(今四川)人。因反对汉奸贾似道而被通缉，投奔浙江一户姓邱的人家。擅长龙、虎、猿、鹤、鹿鹅、山水、人物。学习梁凯，发扬光大。猿、鹤、观音、罗汉等。画的都是造型严谨，形象准确。到了宋代，人们的思想越来越自由活跃，一些知识分子甚至文人也越来越有国难意识。于是，人们自然而然地以中华民族的象征——龙的形象来抒发感情，以其非凡的气势和变幻莫测的行为来表达自己崇高的理想和精神追求。这时，真正的“专业户”开始出现。南宋的陈蓉和常发都是著名的龙画画家。其中，常发·陈蓉是最著名的。

南宋时期的陈蓉

陈蓉，福建长乐人，《金溪县志》临川(今江西)人，《画宝鉴》唐宓(今福建福清)人。生卒年月不详。李宗端平二年(1235)，秀才，知平阳郡。与名人谈论艺术时，应用其中的义理，并从中吸取教训。曾任国子监主簿，福建莆田太守，官至散大夫。诗文瑰丽，闲暇之余，他以书法游历，擅长画龙，宝友(1253-1258)名噪一时。

陈蓉与象征中国图腾的龙有着不解之缘。龙不是生活在现实世界中的生物，而是存在于中国古代传说中的一种神兽。宋代学者罗援曾在《尔雅义》中描写龙的形象:

“角如鹿，头如驼，目如兔，颈如蛇，腹如蜻蜓，鳞如鱼，爪如鹰，掌如虎，耳如牛。”

从这里我们可以看出，龙的形象实际上是鹿、驼、兔、蛇等动物形象的混合体。关于龙的具体形象，人们一直没有定论。从某种意义上说，龙的形象是可以被后人解构的。毕竟是虚构的人物。

为了表现龙的多样性和多变性，陈蓉经常使用水墨画。他不会画整条龙，而是把龙放在群山的薄雾中，衬托出它若隐若现、神秘莫测的形象。值得一提的是，当陈蓉喝醉的时候，他创作的画更加独特。

每当他处于醉酒状态时，就会脱下衣服，拿起画笔在纸上涂抹。有时候他会一口气画完整幅画，有时候会画一半。而在这样的状态下出来的成品，往往会有一种自然奇妙的感觉。

当时人们对陈蓉的画评价很高，尤其是他画的龙，称赞他的画“云蒸雨飞，天垂海立，翱翔傲岸，神秘诡异”人们甚至把陈蓉画的龙称为“索翁龙”，而这个名字的由来正是因为陈蓉的名字是“索翁龙”。

清代的《周易》

还有周易(1649—1729)，清代著名的龙画师，以画龙著称。他曾经把自己的画贴在黄鹤楼上，出价120元。公司衙门里一个人爬黄鹤楼时看到的，很欣赏，不置可否地说，真的要120块。周易马上把画送给他，说:我不一定要120块钱，只是想看看世人怎么看。你可以看画，你是我的知己。我想送给我的知己。于是就出名了。他画的龙在云中翻腾，转了几圈到一百圈，远的浅，近的深，隐隐隆隆，可谓十分优美。周易有很多传世之作，他的《墨龙图》在南京博物馆。

民国时期的方毅

方毅，(1889—1979)，工作室房山，字虎卿，名“峰”。江苏常州人。他画风景和动物，擅长画墨龙。成为一名著名的老师。解放后，70岁的他到各地写生，精当写实，不显衰老。

当代王春晖

我祖籍河南南阳，从小学习书画。现生活和工作在上海。从事艺术、广告、设计行业多年，赴美留学后曾服务于多家世界500强公司。凭借对不同地域文化的独特见解和艺术设计风格的多元语境，中国古代书籍，如《魏紫斗书》、《鲁班创造》、《风水尺》等被引入艺术设计。并于2021推出原创IP中国龙系列，成为潮流圈的代表作，在设计界频频爆炸。同年获得中共宣传部主办的“2021年度十大IP评选”银奖，受到众多品牌和产品粉丝的喜爱。希望用青春活力的酷炫美学体系传递东方情怀，用中国精神打造潮流作品，意在为中华民族打造国际化超级IP。

王春晖是当代画龙最具代表性的画家。通过街头潮流与中国传统文化的碰撞融合，用视觉语言表达出一直隐藏在年轻人心中的“龙魂”。将长城形象植入底座，将金属朋克元素和街头文化融入龙身，不仅将东方传统与现代潮流相结合；这一震惊当代潮流圈的杰作，同时展现了非凡的审美价值和商业价值，振奋了国人的精神。